Laurence Lejay, née en 1963, est une artiste peintre française diplômée des Beaux-Arts de Paris où elle vit et travaille. Elle grandit entourée d'une ménagerie et passe ses vacances près des chevaux chez ses grands-parents. Sensible à l’expressivité sans paroles et à l' humour des animaux elle remplit enfant des carnets de dessins de leurs exploits. Son inspiration vient de cette connivence mais également de l’attachement à certaines régions telles que le Limousin et les Ardennes. Mais ce lien viscéral rompu à la vente de ses lieux, ainsi que la perte d ‘un chien dans la forêt sont un déchirement créant un sentiment de culpabilité et de manque. Les vagues de nostalgie qui en découlent deviennent un des moteurs de son travail.

 

Elle dessine alors des grandes planches au crayons de couleur où les animaux aux postures anthropomorphiques évoluent dans des décors contenant des éléments récurrents et emblématiques, associés aux lieux de son enfance. Pour son examen d’entrée aux Beaux-arts de Paris, elle présente une grande toile représentant des lieux, des éléments et des personnages inconsciemment reliés à son histoire. Rentrée aux Beaux-Arts, elle a un choc en découvrant la peinture fulgurante de Willem de Kooning ainsi que la figuration libre À la suite de son diplôme, exploitant ses talents de coloriste, elle se spécialise en création textile et travaille en alternance pour le bureau de style Anne de Solages. Cette expérience lui laisse un penchant affirmé pour les textures et étoffes. A partir de ce moment, son imaginaire s'enrichit des lieux et personnes qu’elle côtoiera dans sa vie. Côtoyant dans son atelier un artiste africains, son univers en restera marqué, intégrant dès lors et pour la première fois des couleurs, formes, objets, et personnages n’étant pas directement reliés à son environnement.. A partir de ce moment, son imaginaire s'enrichit des lieux et personnes qu’elle côtoiera dans sa vie. En 2017, son atelier prend feu et détruit la quasi intégralité de ses œuvres. Elle ne trouve la force de se remettre à la peinture que plusieurs mois plus tard (en découvrant l’histoire de Pissarro dont les œuvres avaient été détruites par l’armée prussienne). Son univers s’en trouve plus onirique

 

Partant de souvenirs, Laurence Lejay crée des univers fantaisistes évoluant entre fiction et réalité, donnant naissance à un monde onirique teinté d'humour. Dans des scènes festives ou intimistes, la malice des animaux côtoie la coquetterie du genre féminin, mais c’est avant tout le caractère et l'expressivité animale et humaine et leurs interactions qui lui tiennent à cœur. Extrapolant à partir de fragments de réalité, de sensations et de moments vécus, elle ne souhaite pas pour autant coller au réel, mais plutôt que ses tableaux soient le reflet de son imagination et d’une liberté sans entrave..

 

Passant du grand aux très petits formats, elle n’hésite pas à mélanger, pigments, poudres, drawing gum encres et cires pour réaliser ses œuvres, à utiliser des pochoirs pour appliquer des empreintes. Sa palette de couleur printaniére et contrastée, fait la part belle au bleu, beige et rose. Elle aime utiliser et jouer avec la part de hasard des taches d’encre et utilise conjointement deux.techniques : l’une privilégiant l’imprévu et l'accident ; avec des médiums spontanés et légers comme l’encre et l’aquarelle ; l’autre plus patiente et retenue faite de glacis et d’empattements à l'huile (une technique revisitée de Van Eyck) ; permettant à ces matériaux aux temporalités antagonistes de conférer une grande sensualité et vitalité à l’ensemble. Ses tableaux démarrent par de larges taches d’encre très diluées, dont la répartition donne le sens de la marche. La toile étant ensuite manipulée de la verticale à l’horizontale pour créer ou éviter les coulures.Son travail a besoin d’atteindre rapidement une phase de désordre pour pouvoir se réorganiser et évoluer. La troisième phase est le passage à l'huile et le travail de matière et textures glacis à l’huile, blanc broyé à l’émulsion, empâtement, , pulvérisation dilution à l essence.

 

Actuellement elle se dirige vers un travail sur papier incluant des collages et monotypes ainsi que des broderies et compositions en tissu .